Cineclub del IFAL

Ciclo: Carta blanca a Carlos Reygadas
- Septiembre 2007 -

Premiére con la película "Mouchette " de Robert Bresson
Martes 4 de septiembre, 20 hrs. en presencia del Excmo Sr. Alain Le Gourrièrec, Embajador de Francia y de Carlos Reygadas, director de cine, quien durante una charla nos contará por qué eligió cada una de estas películas.

Sala Molière del IFAL, Río Nazas 43, Col. Cuauhtémoc
Entrada libre
Cupo limitado
Favor de confirmar su asistencia al tel.91 71 97 53

Durante el mes de septiembre, el IFAL abre las puertas a Carlos Reygadas mediante una "carta blanca" con el fin de elegir la programación de su Cine Club. Elección, que según sus propias palabras, resultó sumamente difícil. Este ciclo es un preámbulo al estreno de su película Luz silenciosa el próximo 12 de octubre.

"El IFAL ha tenido la gentileza de invitarme a programar este mes seis películas francesas de la historia. He elegido tres del siglo pasado y tres de este. Es decir, la misma cantidad de películas para casi un siglo y para tan sólo unos años. He escogido un pequeño destilado del pasado pues me parece que el pasado, de alguna forma, hay que buscarlo para amarlo. La historia del cine es un placer que corresponde a cada uno. En cuanto a las películas del siglo XXI, las elegí considerando su difícil acceso. Pero ante todo, porque son, por sus características específicas, el cine del futuro.

El criterio global de selección corresponde a mi gusto, pero no se trata necesariamente de mejores películas, sino de películas que tienen en común, como signo dominante, el amor de sus realizadores por el cine. El cine en su esencia, el cine como algo que va mucho más allá de contar historias, el cine que es hermano de la música y no de la literatura."

Carlos Reygadas

Programación de septiembre :

Martes 4, 20 hrs.
Mouchette de Robert Bresson de 1967, 82 min.

Jueves 6, 18:30 hrs.
Napoleón de Abel Gance de 1927, 402 min.

Martes 11, 19 hrs
El ejército invisible de Jean-Pierre Melville de 1969. 160 min.

Jueves 13, 20 hrs.
Esperando la felicidad de Abderrahamane Sissako del 2002, 95 min.

Martes 18, 19 hrs
L´Humanité de Bruno Dumont del año 2000. 148 min.

Jueves 20, 20 hrs.
La vie nouvelle de Philippe Grandrieux, también del 2002, 102 min.

Martes 25, 20 hrs.
Japón de Carlos Reygadas, 2002, 122 min.

Jueves 27, 20 hrs.
Batalla en el cielo de Carlos Reygadas 2005, 98 min.

ESTRENO DE LUZ SILENCIOSA EN CD. CUAUHTÉMOC 21 DE SEPTIEMBRE

Luz silenciosa del director mexicano Carlos Reygadas se estrenará este 21 de septiembre en Ciudad Cuauhtémoc, Chihuahua. El tercer largometraje de Reygadas fue filmado íntegramente en el Estado de Chihuahua, México y los personajes fueron interpretados por personas de las comunidades menonitas de la zona. La historia cuenta la vida de hombre que contra la ley de Dios y del hombre se enamora de otra mujer.

Ciudad Cuauhtémoc será la primera localidad del país en la que se estrenará la película. Reygadas viajará ese fin de semana a Cuauhtémoc para estar presente en el estreno, junto a los protagonistas de la película. Posteriormente se realizará el estreno en la Ciudad de México este 12 de Octubre.

Luz silenciosa obtuvo el Premio del Jurado en el más reciente Festival de Cine de Cannes. Reygadas ha presentado sus dos filmes anteriores en dicho festival; Japón (2002) se presentó en la Quincena de Realizadores y obtuvo una mención especial de la Cámara de Oro, mientras que Batalla en el cielo (2005) compitió por la Palma de Oro.

Luego de este reconocimiento, la tercera película de Reygadas, ha participado en el Festival New Era Horizons que se realiza en Polonia, el Festival de Cine Latinoamericano de Lima, donde obtuvo 4 premios y el Festival de Cine Internacional de Sarajevo. En septiembre se exhibirá en el Festival Internacional de Cine de Toronto, mientras que en octubre estará presente en los Festivales de Morelia, Nueva York, Chicago, Montreal, Bergen y Londres.

La película es distribuida por ND Mantarraya, una nueva empresa de distribución que resulta de la unión de las productoras Mantarraya, dirigida por Jaime Romandia y NoDream Cinema, dirigida por Carlos Reygadas. Ambas han coproducido las tres películas de Reygadas, Sangre de Amat Escalante y La influencia de Pedro Aguilera.

"El Sismo, La Ultima Cronica"

(Tomado de www.lacinefilianoespatriota.blogspot.com)

Quieres despedirte de esta página escribiendo un texto más, un apéndice sobre Luz silenciosa. Te sientas frente al computador, pero no te sale nada. Han aparecido muchos textos, pero ninguno alcanza a expresar lo que sentiste al ver esa película. Tu propio texto seguramente tampoco lo hará. Estás agotado. O piensas que ya no te interesa escribir para los demás, permitir que los demás lean lo que escribes. Ya ni sabes por qué lo empezaste a hacer o por qué no lo abandonaste cuando tiempo es lo que más te faltaba. No sabes nada. Quieres dejar este blog. ¿Renunciar? ¿Desaparecer? ¿O solamente necesitas vacaciones temporales? No sabes nada. No crees en entelequias pero igual pides ayuda: Dios, mándame una señal. El perro se echa a ladrar. Bah, eso es lo más obvio. Otra señal. Una alarma de automóvil suena. No te convence. Una señal más fuerte, pues. El perro aúlla y, de pronto, la tierra tiembla bruscamente. El suelo se mueve como nunca antes has sentido y las ventanas se sacuden estrepitosamente. Empezaste tu última crónica en la mañana y la terminas al entrar la noche, durante un terremoto. ¿Ahora qué caraxo significa esta señal? Todo el mundo sale asustado a las calles –los hombres, antes que nadie-, y en la televisión algunas mujeres se echan a rezar. En unas horas aparecerán las terribles noticias: casi quinientos muertos, demasiados heridos, construcciones destruidas, caos telefónico, criminales de alto riesgo que han fugado de prisión. Tu corazón de periodista todavía late y te quedas viendo las noticias hasta casi el amanecer. Tu madre llama del exterior, preocupada. Contactas con unos amigos y te animan a partir a Ica para ayudar a quien buenamente se pueda. Es obra del maligno, te dice tu tía, la evangelista. Tengo la respuesta lista, en la punta de la lengua: Yo creo, tía, que es obra de Dios. La realidad,
lamentablemente, es más terrible, y me callo.

Por: Fernando Vilchez Rodriguez

IMCINE felicita a Carlos Reygadas

El Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) felicitó al director Carlos Reygadas por las cuatro preseas otorgadas al filme Luz Silenciosa (2007) en la pasada edición del Festival Internacional de Cine de Lima, Perú.

A través de un comunicado, el Instituto felicitó la labor del director mexicano, quien estrenará su tercer proyecto cinematográfico en México a mediados de octubre próximo.

Reydagas recibió los premios como Mejor Película de Ficción, Premio de la Crítica Internacional y Mejor Fotografía, así como el Premio de la Revista Tren de sombras de la Pontífica Universidad Católica de Perú, organizadora del Festival.

Con un circuito de festivales aún por recorrer, Luz Silenciosa aborda la historia de Johan y su familia, pertenecientes a un grupo de menonitas del norte de México.

Del arte de Stellet Licht…

Darle un vistazo al arte de Stellet Licht es acercarse a la vida de las personas que nos acompañaron y ayudaron durante 4 meses, es aprender del pasado de nuestros personajes, es entender otra forma de vida, es saber lo que rodea a la ideología menonita…

Cada peinado, cada color, cada tela, cada forma, cada material, cada textura tiene relación y sentido con la vida de este grupo…

En cada consejo brindado por la gente del lugar se contenía el aprendizaje de su cultura, de las tradiciones arraigadas a otro contexto, de su forma de ser y de su historia…

En el trueque de cada información siempre me vi beneficiada… por enseñarme a peinar como ellas lo hacen, debí ayudar en la preparación de conservas y mermelada, por las fotos de una muerte menonita inverti horas de buenas pláticas e historias familiares, por enseñarme a vestir a un muerto tradicional ayudé a coser vestidos menonitas, por el préstamo de ropa necesite ayudar a hacer tapetes de telas que sobraban, por la confección de un overol tuve que aprender a hacerlo de las manos de la madre del protagonista, por saber lo que se come en un funeral tuve que aprender a hacer galletas típicas… y así un montón de intercambios en donde me considero que siempre gané y la película también…

En esta historia no vemos grandes construcciones hechas en un foro, no se pueden ver muebles
que pretenden copiar a una época específica, no se ve comida que luce simplemente bonita en el lugar ni tampoco se pueden ver a artistas disfrazados de algo. Lo que si se puede ver en Stellet Licht son los lugares que alguna vez fueron tradicionales, muebles que son considerados antigüedades o reliquias de las familias, comida que normalmente ocupaba estas mesas y que fue cocinada por ellos, vestidos que después de ser arrumbados tomaron forma en personas que encarnaron estos personajes, una atmósfera que una vez existió y que retomamos y pulimos para darle la mejor imagen a nuestra historia…

Luz Silenciosa fue y sigue siendo para mí: aprendizaje, observación, intercambio de emociones y sentimientos, tiempo de calidad invertido, es intimidad, es una gran experiencia de vida y una gran experiencia en el set…

Nohemi González
Directora de Arte

Gana Luz silenciosa el Festival de Cine de Lima

El Festival de Cine Latinoamericano de Lima concluyó este sábado 11 de Agosto, premiando con 4 reconocimientos a la película mexicana Luz silenciosa de Carlos Reygadas.

En el 2005 el segundo largometraje de Reygadas, Batalla en el cielo ya había recibido el Premio de la Crítica Internacional y el premio a Mejor Fotografía en este festival.

En esta ocasión la mexicana Luz silenciosa se llevó los más importantes premios del festival, cuatro en total: el Premio del Jurado a mejor película, el Premio de la Crítica, Mejor Fotografía (Alexis Zabe) y el reconocimiento otorgado por la revista de cine Tren de sombras.

El jurado del festival estuvo compuesto por Klaus Eder, secretario general de la Federación de Críticos de Cine (Fipresci), el escritor cubano Senel Paz, el cineasta peruano Francisco Lombardi, el director argentino Rodrigo Moreno y la actriz mexicana Arcelia Ramírez. Mientras que el jurado de la Crítica Internacional estuvo integrado por el mexicano Jorge Ayala Blanco, el brasilero Carlos Augusto Brandao, el chileno Jorge Letelier, el argentino Gustavo J. Castagna y el peruano Federico de Cárdenas.

Luz silenciosa continua su recorrido de festivales por el Festival de Cine Internacional de Sarajevo, en septiembre se exhibirá en el Festival Internacional de Cine de Toronto, mientras que en octubre estará presente en los Festivales de Nueva York, Chicago, Montreal, Bergen y Londres.

Luz silenciosa, de Carlos Reygadas, es una gran película

Citado de http://paginasdeldiariodesatan.blogspot.com/

Confieso que fui a la proyección con algunas prevenciones, pese a mi admiración por Japón, su primera película. El estilo ostentoso y ecléctico de Batalla en el cielo, capaz de ofrecer momentos intensos y deslumbrantes junto con otros en el filo de la pirotecnia visual y la inflación de recursos para atarantar, me provocaba cierta desconfianza y me hacía temer una exhibición de virtuosismo exacerbante.

La ostentación fotográfica y el virtuosismo audiovisual de Luz silenciosa -no el preciosismo, que no existe- están perfectamente justificados. Al igual que la opulencia de cada una de las imágenes, que van situando la película en el terreno de lo inmenso, de lo cósmico, en contaste con la autarquía del pequeño mundo en que se ambienta la acción y de lo reducido, ceñido, personal y concreto de la anécdota esencial: la historia de amor de tres personajes de una comunidad menonita en México.

Lo que importa aquí es la puesta en escena, sin fisuras. La lentitud del ritmo, el esplendor horizontal del formato, los largos planos fijos, las enérgicas elipsis, la densidad del sonido, los ruidos naturales, las variaciones de la luz en los exteriores y la suave calidez nórdica de la iluminación en interiores, el tictac del reloj, la ausencia de música –salvo en los dos momentos en que escuchamos canciones; sobre todo el gran momento de Jacques Brel en la televisión- los paneos de seguimiento y reencuadre en exteriores y los travelligs desde el carro, largos y dilatados, en perfecta sincronía con el tiempo de la acción, con el peso del paso del tiempo.

Y en el centro de todo eso, una multitud de detalles de composición: la simetría entre las dos mujeres, Esther y Marianne, tal vez sea la más significativa y emocionante.

Hay dos secuencias extraordinarias que hablan de esa equivalencia entre las dos en la pasión, el amor y el dolor. En ambas, ellas le dan la espalda a la cámara y la composición juega con la idea de centrar su presencia o descentrarla para siempre. Son las escenas de Marianne, ausentándose de la relación con Johan, luego de la escena de la “despedida” (“La paz le gana al amor”, dice Marianne), y la del desayuno posterior, con Esther, presidiendo la mesa y el encuadre.

Luz silenciosa es como un ritual incantatorio e hipnótico, de personajes ensimismados en un conflicto de fe, sí, pero también ético, sobre la lealtad, la fidelidad, la verdad. En el centro está Johan, el hombre que llora por su conflicto de conciencia. Y esa es la sustancial diferencia con Ordet, la obra maestra de Carl Dreyer, que Reygadas toma como texto modélico, confrontándose con él de frente, sin disimulos, tratándolo de tú, pero con un respeto y admiración enormes.

Reygadas elige a Dreyer para darle una lectura especial, original, apasionante. Aquí, el amor corporal, el deseo concreto que desgarra y asalta a las personas que tienen los pies sobre la tierra y los enfrenta a alternativas difíciles de resolver, es la fuerza que mueve las acciones de cada uno, pero también el paso de las estaciones, la existencia material de los seres y hasta de la naturaleza misma.

El padre y predicador dice que el adulterio de Johan es obra del demonio. Johan lo considera obra de Dios. Marianne, amante de Johan, dice que no se arrepiente de nada y que a pesar del dolor de la relación ha sido lo más importante que le pasó en la vida.

Ese apego a lo real, a la vivencia concreta (la que se revela en el beso final de Marianne), más allá de la experiencia iluminada, extática, y del fervor místico, relaciona Luz silenciosa, más que a Ordet, con otra maravilla de Dreyer, Gertrud, la película final y testamentaria del director danés.

Los personajes de Luz silenciosa están muy cerca de la avidez erótica y la pasión de Gertrud, en cuyo epitafio dice: Amor Omnia. Para los personajes de Luz silenciosa también el “amor es todo”: nacen, mueren y resucitan por él.

Pero además Luz silenciosa tiene una sensualidad particular, de temperamento nórdico, sí, pero alejado del rigorismo formal de Dreyer. Una sensualidad soleada que evoca al Bergman de los inicios: la secuencia del baño de los niños en el estanque lo demuestra.

Las largas imágenes de apertura y cierre de la película, con todo el mundo natural resonando debajo del cielo, remiten a un panteísmo sensualista, físico, terrenal. Curiosa materialidad que se siente también en la secuencia mortuoria, con la presentación minuciosa y formidable del rito de la preparación del cadáver, con esa luz blanca que lo baña todo.

Luz silenciosa es una película extraordinaria, de otra dimensión, vuelo y calado. Esta es, apenas, una primera impresión. Me gustaría volver a hablar de ella. Ojalá el Centro Cultural pueda estrenarla.

Ricardo Bedoya

Orquídeas

Orquídeas húmedas en el bosque de hoja caduca de Rancho de Gracia.

Agosto del 2006.

Luz silenciosa